[ad_1]
Alors, j’ai eu 40 ans en 2011! Je n’étais pas seul dans ce cas, parmi les sommités qui me rejoignaient se trouvaient Ewan McGregor, Mark Wahlberg, Winona Ryder, Mariah Carey et Sacha Baron Cohen, non pas que cela ait donné à beaucoup un grand réconfort face à la cinquantaine! Pourtant, alors que la somptueuse fête du 80e anniversaire du compositeur de Broadway Stephen Sondheim l’a révélé, il a commencé une décennie de son meilleur travail à l’âge de 40 ans, à commencer par le concept révolutionnaire de la société musicale en 1970 qui a surpris le public à la recherche d’évasion en lui tenant un miroir. une série de vignettes sur Bobby, un seul New-Yorkais incapable de s’engager dans une relation stable.
La compagnie a été suivie par Follies en 1971 à propos d’un théâtre de Broadway en déclin qui devait être démoli, permettant à la troupe résidente de se remémorer sa vie. Puis vint A Little Night Music en 1973, le spectacle, qui présente la chanson la plus reconnue de Sondheim Send in the Clowns, est en partie basé sur le film Eine kleine Nachtmusik de Mozart et Ingmar Bergman Smiles of a Summer Night et explore la vie romantique de plusieurs couples au cours du parcours. d’un week-end. Les Overtures du Pacifique distantes et ésotériques ont ouvert en 1976, se concentrant sur l’occidentalisation progressive du Japon.Il semblait un sujet obscur pour un spectacle de Broadway, présenté dans le style Kabuki, il s’est clôturé en moins de 200 représentations.
Sondheim a terminé les années 1970 sur une bonne note avec ce que beaucoup considèrent comme son chef-d’œuvre Sweeney Todd: The Demon Barber of Fleet Street, un thriller musical macabre dans la tradition du Grand Guignol, la production initiale de Broadway a duré près de 600 représentations et a présenté Len Cariou dans le rôle de Sweeney Todd et Angela Lansbury comme Mme Lovett. L’émission a connu de nombreuses reprises et a bénéficié de l’authentique adaptation du long métrage de Tim Burton avec Johnny Depp et Helena Bonham Carter. Les productions de cette décennie difficile mais inspirante ont été dirigées par Harold Prince et son travail avec Sondheim a généralement produit une réponse marmitesque, le public était divisé entre ceux qui aimaient le déconstructionnisme impétueux de Broadway et ceux qui y résistaient préférant une soirée moins inquiétante au théâtre.
J’ai été exposé au monde du théâtre musical et de la composition classique un Noël dans mon adolescence lorsque la BBC a projeté les conférences de Leonard Bernstein à Harvard; un communicateur naturel et un professeur contagieux, Bernstein a couvert l’histoire de la théorie musicale occidentale à une vitesse fulgurante et j’ai été instantanément accro. Je voulais écouter tout ce qui avait son nom dessus et cela m’a amené à West Side Story et par conséquent à Stephen Sondheim qui s’est fait les dents en tant que parolier dans cette émission en 1957. J’ai lu sur Sondheim et j’ai essayé d’entrer dans Sweeney Todd mais mes oreilles n’étaient pas prêtes, à l’époque cela me paraissait trop dissonant, ce que je trouve étonnant maintenant car des mélodies comme My Friends, Johanna et Pretty Women me paraissent totalement irrésistibles et je me demande comment l’adolescente m’a échoué à être courtisée par elles ; est-ce un symptôme de 40 ans?!
Pour célébrer son 80e anniversaire au Lincoln Center de New York, une foule de stars de Broadway se sont réunies, dont Elaine Stritch, Patti LuPone, Bernadette Peters, Mandy Patinkin et Joanna Gleason. La soirée a été enregistrée pour le réseau Public Broadcasting Service et diffusée sur Blu-ray gratuit régional par Image Entertainment. Autant que je sache, cela n’a pas encore été diffusé à la télévision britannique, donc cette sortie à domicile est la bienvenue. Le maître de cérémonie de la soirée est Frasier’s Niles, David Hyde Pierce et non seulement il fournit une répartition spirituelle et des pépites de note de l’illustre carrière de Sondheim, mais il parvient également à chanter Beautiful Girls from Follies dans une douzaine de langues différentes! Tous les spectacles de Hal Prince sont bien représentés ici; y compris Sweeney Todd qui présente deux des Sweeneys de Broadway qui se disputent à merveille.
Un moment fort inoubliable du spectacle est un cycle de chansons mettant en vedette les différentes dames de Sondheim vêtues de superbes robes rouges, à part Elaine Stritch, qui porte un pantalon rouge et une casquette pointue, cela permet un peu de plaisanterie barbelée de Patti LuPone quand elle chante Ladies Who Lunch la chanson Stritch est originaire de Company, LuPone insiste sur la ligne “Est-ce que quelqu’un porte encore un chapeau?” et donne à Stritch un regard sournois, mais le soldat de 85 ans n’est pas découragé et donne une merveilleuse interprétation de I’m Still Here, une chanson de Follies qu’elle a créée depuis son émission solo At Liberty, lauréate d’un Tony Award. Le spectacle se termine avec l’ensemble de la distribution chantant “ Happy Birthday ” à Sondheim et il monte sur scène, malheureusement il ne fait pas de discours mais il est clairement dépassé par l’occasion.
La sortie Blu-ray est assez basique, il n’y a pas d’extras à proprement parler, mais la qualité d’image est irréprochable en 1080p et le New York Philharmonic Orchestra dirigé par Paul Gemignani, collaborateur de longue date de Sondheim, brille vraiment sur la bande-son cristalline DTS-HD . Je recommande vivement cette sortie à tout fan de théâtre musical, même ceux qui ne connaissent pas les spectacles seront surpris par l’accessibilité des chansons sélectionnées ici; tous sont des joyaux éclectiques interprétés de manière exceptionnelle par des artistes au sommet de leur forme qui ont clairement une dette de gratitude envers Stephen Sondheim.
[ad_2]
Source by Steve Exeter
